Auriga  are  a  band  from  Lebanon  that  plays  a  cosmic  form  of  ambient  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2016  album  "VII  -  Dimensions  Of  Asymmetry"  which  was  released  by Avantgarde  Music.

  Ambient  style  synths  start  off  the  album  giving t he  music  an  atmospheric  feeling  while  also  using  a  variety  of  many  different  sounding  keys  and  most  of t he  tracks  are very long  and  epic  in  length  and  after  the  intro  the  music  goes  into  a  very  fast  and  raw  black  metal  direction  along  with  a  great  amount  of  blast  beats.

  Tremolo  picking  can  be  heard  a  lot  during  the  faster  sections  of  the  music while  the  vocals  are  mostly  high  pitched  black  metal  screams  and  the  songs  also  bring  in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  and  also  mix  the  ambient  and  atmospheric  elements  in  with  the  heavier  sections  of  the  music.

  At  times  the  riffs   utilize  a  great  amount  of  melodies     and  the  solos  and  leads  are  melodic  and  bring  in  more  of  a  modern  style  of  black  metal  and  spoken  word  parts can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  and  some  of t he  slower  riffing  also  brings  in elements  of  funeral  doom  and  they  also  bring  in  a  couple  of  instrumental  tracks  towards  the  end. 

  Auriga  plays  a  style  of  black  metal  that  is  very  atmospheric,  modern  and  ambient  sounding  while  also having  its  raw,  heavy  and  aggressive  moments  at  times,  the  production  sounds  very  powerful  while  the  lyrics  cover  space,  celestial  mysteries,  post  apocalypse  and  philosophical  themes.

  In  my  opinion  Auriga  are  a  very  great  sounding  cosmic,  ambient  black  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Catenulate  Ornaments  In  Cosmic  Creation"  and  "Our  Lust,  the  Siren".  8  out  of  10.

  Astral  Path  are  a duo  from  Canada  that  plays  an  atmospheric  form  of  ambient  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2016  album  "An  Oath  To  the  Void"  which  will  be  released  in  digital  format  on  April  15th  and in  digipack  format  in  May  by  Avantgarde  Music.

  Dark  soundscapes  start  off  the  album  along  with  some  ambient  style  synths  a  few  seconds  later  which also  gives  the  recording  more  of  an atmospheric  feeling  and  after  a  few  minutes  clean  guitars  make  there  presence  known  on  the  album  along  with  some  melodic  post  rock  style  leads  which  also leads  the  music  going  into  more  of  a  fast  nd  raw  black  metal  direction.

  Blast  beats  and  tremolo  picking  can  be  heard  quite  a  bit  during  the  faster  sections  of  the  songs  and  the music  also  bring s in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  and  the  vocals  they  use  are  all  high  pitched  black  metal  screams  and  most  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length  and  the  vocals  also  bring  growls  in  briefly  during  the  recording  and  nature  sounds  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  along  with  clean  guitars  along  with  the  ambient  elements  also  make  a  return  at  times  and  one  track  also  adds  melodic  chanting  to  the  recording.

  Astral  Path  plays  a  style  of  black  metal  that  is  very  atmospheric  and  melodic  in  the  Cascadian  vein  while  also  having  its  raw  moments  and  mixing  in  elements  of  ambient  to  create  something  that  really  stands  out,  the  production  sounds  very  powerful  while  the  lyrics  cover  nature  and  the  universe  while  also  being  influenced  by  Carl  Sagan.

  In  my  opinion  Astral  Path  are  a  very  great  sounding  atmospheric  ambient  black  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "An  Oath  To  The  Void"  and  "To  Vega...Nebulous  Anatomy".  8  out  of  10.  
   

 

  Drought  are  an  international  band  that  plays  a   modern  form  of  black  metal  and this  is  a  review  of  their  2016  ep  "Rudra  Bhatki"  which  will  be  released  by  Avantgarde  Music  on  April 15th  in  digital  format  and  May  5th  in digipack  format.

  Ambient  style  sounds  start  off  the  ep  giving the  recording  an  atmospheric  feeling  along  with  some  avant  garde  elements  along  with  a  touch  of  experimental  and  noise  and  on  the  second  track the  music  starts  to  speed  up  and  go  into  more  of  a  raw  black  metal  direction  along with  some  tremolo  picking,  blast  beats  and  grim  yet  high  pitched  screams. 

  All  of  the  musical  instruments  have  a  very  powerful  sound  to  them  and  the  songs  also  bring  in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  while  also  using  melodies  at  times  and  the music  is  evenly  balanced  between  both  old  school  and  modern  influences  along  with  the  slower  riffs  adding  in  elements  of  sludge  and  the  guitar  leads  add  more  of  a  melodic  style  to  the  recording  and  clean  singing  is  also  added  on  the  3rd  song  while  the  last  track  is  very  long  and  epic  in  length  and  also  introduces  clean  playing  along  with  acoustic  guitars  into  the  music  as  well  as  bringing  back  the  avant  garde  elements  of  the  intro.

  Drought  plays  a  style  of  black  metal t hat  has  the  rawness  of  the  second  wave  while  also  mixing  in  more  modern  elements  and  also  experimenting  on  a  couple  of  tracks  to  create  something  very  original,  the  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  lyrics  cover  the  philosophy  of  Nietzsche  and  Eastern  Mysticism.

  In  my  opinion  Drought  are  a  very  great  sounding  modern  black  metal  band  and  if  you  are  a fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  ep.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Fire  Breating (Urdva  Kundali Arise)"  and  "Collapse  Of  Maya  (Transfiguration  of  the  Warrior)".  8  out  of  10.

     

  Goatslave  are  a  band  from  France  that  plays  a  very  raw  and  old  school  form  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2016  album  "Procession  Of  Doom"  which  was  released  by  Atavism  Records.

  A  very  dark  and  evil  horror  movie  soundtrack  style  intro  starts  off  the  album  before  going  into  more  of  a  heavier  musical  direction that  also  brings  in  dark  sounding  melodies  at  times  and  after  a  few  seconds  bestial  growls  make  their  presence  known  on  the  recording  and  when  the  music  speeds  up  it  brings  in  more  of  a  raw  style  of  black  metal.

  Blast  beats  and  tremolo  picking  can  be  heard  during  the  faster  sections  of  the  songs  which  also  bring  in  high  pitched  screams  at  times  and  the  music  is  very  heavily  rooted  in  the  90's  second  wave  style  while  still  having  more  of  a  modern  take  on the  genre  and  the  songs  also  bring  in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast parts  and  the  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  dark  and  melodic  musical  direction  when  they  are  utilized  and  all  of  the  musical  instruments  have  a  very  powerful  sound  to  them  and  one  track  also  brings  in  a  brief  use  of  spoken  word  samples  and  the  last  track  is  very  long  and  epic  in  length  and  also  closes  with  Gregorian  chants.

  Goatslave  plays  a  style  of  black  metal  that  is  very  rooted  in  the  90's  second  wave  style  while  also  having  more  of  an  updated  take  on  the  genre  and  also  mixes  in  bestial  growls  which  also  makes  the  music  stand  out  a  bit  more,   the  production  sounds  very  raw  yet  powerful  at  the  same  time  while  the  lyrics  cover  dark,  hateful  and  satanic  themes.

  In  my  opinion  Goatslave  are  a  very  great  sounding  raw  and  traditional  bestial  black  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Throne  Of  hate"  "Six  Sex  Satan"  and  "Kingdom  of  Rats".  8  out  of  10.       

  Pergale  are  a band  from  Lithuania  that  plays  a  very  psycho  and  depressive  form  of  black'n'roll  and  this  is  a  review  of  their  2016  album  "Antropologija"  which  was  released  by  Inferna  Profundis  Records.

  A  powerful  sounding  bass  guitar and  melodic  solos  start  off  the  album  before  adding  in  more  of  an  old  school/punk  metal  sound  that  also  brings  in  rough  yet  melodic  vocals  and  the  music  bring s in  a  mid  70's  to  early  80's  vibe  while  the  production  gives  the  music  more  of  a  modern  day  feeling  and  there  is  also  a  brief  use  of  spoken  word  parts.

  Psychedelic  sounds  can  be  heard  briefly  while  clean  playing  is  also  added  into  certain  sections  of  the  recording  and  after  awhile  the  vocals  start  adding  in  growling  vocals  and  all  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length  and  as  the  album  progresses  the  vocals  start  adding  in  more  black  metal  screams  while  the  riffing  starts  adding  more  of  a  black'n'roll  vibe.

  Female  vocals  are  also  utilized  at  times  and  pianos  along  with  goth  style  male  vocals  are  also  added  in  the  music  briefly and  when the  music  speeds  up  it  brings  in  more  of  a  raw  style  of  black  metal  that  also  introduces  tremolo  picking  and  blast  beats  onto  the  recording  and  clean  guitars  are  also  used  at  times  and  a  later  track  also  introduces  traces  of  electronic  music  onto  the  recording  and  a  later  song  also  introduces  acoustic  guitars  onto  the  recording  and  every  song  has  a  different  sound  to  them and  towards  the  end  elements  of  folk  music  can  be  heard.

  Pergale  plays  a  musical  style  that  has  its  roots  in  depressive  black  metal  and  they change  things  around  by  mixing  in  elements  of  rock,  punk,  goth,  alternative  and  jazz  to  create  a  musical  style  of their  own,  the  production  sounds  very  powerful  while  the  lyrics  cover  love,  alcohol,  sex  and  drugs  themes.

  In  my  opinion  Pergale  are  a  very  great  sounding  victorious  psycho  black   rock  band  and  if  you  are  looking  for  something  very  original,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Durnius"  and  "Gabriel  The  Norwegian". 8/2  out  of  10.